Dynamisme d’un cycliste (Umberto Boccioni, 1913)

Umberto Boccioni a peint Dynamisme d’un cycliste selon la technique de l’huile sur toile, en 1913. Ce tableau fait partie de la collection Peggy Guggenheim à Venise.  

Umberto Boccioni, Dynamisme d’un cycliste, 1913, huile sur toile, 70 cm × 95 cm, Collection Peggy Guggenheim, Venise

Qu’est-ce qui est représenté dans le dynamisme d’un cycliste ? 

Le tableau représente un cycliste en mouvement. Le dynamisme d’un cycliste montre comment une figure ou un objet se résoudrait s’il suivait les tendances de ses propres forces pendant le mouvement. 

Dynamisme d’un cycliste – Analyse 

Le motif de la bicyclette se retrouve souvent dans l’art futuriste. Bien que la bicyclette se soit développée progressivement depuis le début du XIXe siècle, elle a connu une expansion majeure dans les années 1890. Ainsi, même dans la deuxième décennie du XXe siècle, la bicyclette a conservé le caractère symbolique du moyen de transport des temps modernes. La bicyclette était plus abordable et donc un moyen de transport plus répandu que l’automobile. C’est précisément dans cette disponibilité que se reflète l’importance croissante de la bicyclette. La bicyclette est devenue un symbole de modernité auprès des masses et le symbole futuriste caractéristique. La transformation du trafic, ainsi que la redéfinition du tissu urbain, l’impact de l’industrialisation et le dynamisme de la vie moderne étaient des sujets importants pour les futuristes.

Umberto Boccioni, Dynamisme d’un cycliste (détail), 1913, huile sur toile, 70 cm × 95 cm, Collection Peggy Guggenheim, Venise

En 1913, Boccioni réalise une série de tableaux traitant des questions de dynamisme, dont le Dynamisme d’un cycliste. Dans le Manifeste technique de la peinture futuriste, rédigé par Boccioni en collaboration avec Carlo Carrà, Luigi Russolo, Giacomo Balla et Gino Severini, il est écrit que Notre besoin croissant de vérité ne se satisfait plus de la forme et de la couleur telles qu’elles ont été comprises jusqu’à présent. Le geste que nous reproduirions sur la toile ne sera plus un moment fixe du dynamisme universel. Il s’agira simplement de la sensation dynamique elle-même. En effet, toutes les choses bougent, toutes les choses courent, toutes les choses changent rapidement. Un profil n’est jamais immobile devant nos yeux, mais il apparaît et disparaît constamment. En raison de la persistance d’une image sur la rétine, les objets en mouvement se multiplient constamment ; leur forme change comme des vibrations rapides, dans leur folle carrière. Ainsi, un cheval qui court n’a pas quatre pattes, mais vingt, et leurs mouvements sont triangulaires. Le tableau Dynamisme d’un cycliste visait à représenter l’expérience du mouvement, c’est-à-dire le dynamisme du mouvement à travers le temps et l’espace.

Umberto Boccioni, Étude pour la force dynamique d’un cycliste I, 1913, plume et encre noire, 21 × 30,9 cm, Yale University Art Gallery, New Haven

De nombreuses esquisses conservées témoignent de l’approche studieuse de Boccioni à l’égard de ce tableau. Boccioni a accordé une attention égale au dessin et à la couleur dans Dynamisme d’un cycliste. L’approche cubiste de la fragmentation a ouvert un espace pour différentes variations sur le thème des objets dans un état de flux continu et de fusion dynamique avec l’espace. Ainsi, dans le cas du Dynamisme d’un cycliste, nous ne voyons pas le cycliste à un moment particulier du parcours, mais l’expérience totale de son mouvement rapide, qui le transforme dans l’espace et le temps. Outre la géométrisation futuriste et la segmentation cubiste des plans, cette peinture se caractérise également par une palette de couleurs vives et son caractère divisionniste distinct. 

Umberto Boccioni, Dynamisme d’un joueur de football, 1913, huile sur toile, 193,2 × 201 cm, Museum of Modern Art, New York

Œuvres d’art connexes

Le site Dynamisme d’un cycliste fait partie d’une série de peintures dans lesquelles Boccini examine le dynamisme de l’expérience du mouvement. Les peintures Dynamisme d’un joueur de football et Dynamisme d’un corps humain font partie de la même série qui a été créée principalement en 1913.

About Saša Vojnović, M.A.

Saša Vojnović is an art historian and filmmaker. His fields of research include the history of modern art and cultural history. He researched the phenomenon of Countervisuality in the artistic experiment of Belgrade Surrealists, as well as the anti-colonialism of the Non-Aligned Movement as a European cultural heritage. He is currently working on the topic of the endangerment of Uyghur cultural heritage in contemporary China.