Kirigami: Bu Kadim Sanatın Ne Olduğunu ve Nasıl Yapılacağını Keşfedin

Neredeyse herkes origami kavramına aşinadır. Bin kağıttan turna kuşunun hikayesi neredeyse efsaneleşmiştir ve çoğu kişi kağıt uçak kavramına aşinadır. Peki ya kirigami? 

Kirigami, harika ve narin sanat eserleri yapmak için kağıt katlama tekniğini kullanması bakımından origaminin kuzenidir. Adı iki Japonca kelimeden gelmektedir. Aradaki fark, kirigaminin kağıdı kesmenize de izin vermesidir. Bu makale, kirigaminin ne olduğunu, nasıl geliştirildiğini ve bu sanat formunun en önemli sanatçılarından bazılarının kim olduğunu derinlemesine inceleyecektir. Daha fazlasını öğrenmek için okumaya devam edin. 

Kirigami nedir

En basit ifadeyle kirigami terimi, kağıt kesme ve katlama sanatıdır. Japon origami sanatına benzer, burada belirli bir şekil oluşturmak için kağıdı katlarsınız. Kirigami, kağıdı kesmenize de izin vererek origamiyi bir adım ileri taşır ve kağıt tasarımlarını üç boyuta yükseltir. 

Çoğu kirigami örneğinde, tek bir çalışma genellikle tek bir kağıt parçasıyla yapılır. Bazı nadir durumlarda, bir sanatçı birden fazla parça kullanmayı tercih edebilir. Bu kağıt parçaları nihai formu oluşturmak üzere bir araya getirildiğinde, çoğu durumda belirli kıvrımlar veya kıvrımlar kullanılarak birbirine kilitlenir. Çoğu durumda kirigami yapıştırıcı kullanmaz. Bazı kirigami sanatçıları, parça tamamlandıktan sonra sağlamlık kazandırmak için yapıştırıcı veya çift taraflı bant kullanabilir.

Kirigami’nin Tarihçesi

Bundan sonraki bölümlerde kirigaminin tarihçesi, ortaya çıkışından gelişim yıllarına ve günümüze kadar ele alınacaktır. 

Origami Yoluyla Kirigami Tarihi 1300 – Günümüz

Kirigaminin tarihine geçmeden önce, origami hakkında birkaç söz söylememiz gerekiyor. Yukarıda da belirtildiği gibi, kirigami origamiden geliştirilmiştir. Origami, Japon kağıt katlama sanatı olarak bilinir. 

Bu sanat formu, stilize tören origamisi ve eğlence amaçlı origami olarak ikiye ayrılabilir. Çoğu insan eğlence amaçlı origamiye aşina olacaktır. 

Çin’in Japonya’yı kağıt teknolojisiyle tanıştırmasından birkaç yüz yıl sonra, 1300’lü yıllara kadar origamiye dair kanıtlar bulunmaktadır. Origamiden ilk bahsedilenler arasında düğünlerde ve diğer kutlamalarda kullanılan kağıt kelebekler yer almaktadır. 

Kirigami Tarihi 500 – 1900

Kirigami terimi ilk başta uzunca bir süre var olmadı. Başlangıçta, sadece eğlence amaçlı origaminin başka bir biçimi olarak görülüyordu. Budist rahiplerin festivaller için küçük süs parçalarını kesip katladıklarına dair kanıtlar vardır.

İlk kesme kağıt sanat eserleri genellikle simetrikti ve zarafet ve mükemmellik gibi şeyleri temsil ettiği düşünülüyordu. 

Kirigami’nin bir başka atası da eski Çin sanatı jianzhi’de görülebilir. Bu sanat formunda, insanların atalarına ve tanrılarına saygı göstermelerine yardımcı olmak için kağıttan kesimler yapılırdı. Çinliler kâğıdın icadıyla başladıklarından, bu sanat formu 6. yüzyıla kadar, Çin’in Japonya’ya kâğıdı tanıtmasından ve origamiden ilk kez bahsedilmesinden çok önce görülebilir. 

Bu dönemden kısa bir süre sonra jianzhi bir hobi halini aldı ve çocukların ve kadınların katıldığı bir etkinlik haline geldi. 

Kirigami Tarihi 1900 – 1962

Kağıt işçiliği, ortaya çıkışından birkaç yüzyıl sonra Çin ve Japon sanatında temel bir unsur haline gelmiştir. Origami, ikisi arasında çok daha iyi bilinen olarak kaldı, ancak her ikisi de bir kapasitede uygulandı. 

Kirigami ancak 1962’de nihayet adını alabildi. Bu isim, origami ve Japon kağıt el sanatlarının 1950’lerde kazandığı popülerlikle birlikte ortaya çıkmıştır. Origami ve kirigamiyi batı dünyasına taşıyan öncülerden biri Florence Temko’dur. Florence, konuyla ilgili yayınlanmış 55 kitabı sayesinde origamiyi Amerika Birleşik Devletleri’nde tek başına yaydı. 

Kirigami kelimesine adını veren kişi 1962 yılında Floransa’dır. Japonca’da kesmek anlamına gelen “Kiri” ve kağıt anlamına gelen “kami” sözcüklerini kullanarak Japon dilinden ilham aldı. İkisi birlikte, “Kirigami, Kağıt Kesmenin Yaratıcı Sanatı” adlı kitabında adlandırdığı gibi kirigami oldu. Kitap o kadar başarılı oldu ki, kirigami sözcüğü bu kesme ve katlama sanatının kabul gören adı haline geldi. 

Kirigami Tarihi 1962 – Bugün

Muhtemelen kirigamiyi denemişsinizdir, o zamanlar buna ne dendiğini bilmiyor olsanız bile. Kirigaminin en kolay biçimlerinden bazıları kağıttan kar taneleri kesmek gibi düşünülebilir. Kirigami’nin bir başka yaygın biçimi de tek bir kâğıt parçasının ikiye katlanması ve ardından kâğıdı tekrar açtığınızda geriye ayakta duran bir figür kalacak şekilde karmaşık kesimler yapılmasıdır. Bunun için açılır kitap veya kart gibi bir şey düşünün. 

Geleceğe doğru ilerlerken, birçok sanatçı kirigami sanatının peşinden gitmeye devam ediyor ve herkesin keyif alması için her zamankinden daha karmaşık parçalar üretiyor. Bir sonraki bölümde, kirigami sanatıyla yol almış ve almaya devam eden bazı önemli sanatçıları ele alacağız. 

Önemli Kirigami Sanatçıları

Bu bölümde önemli kirigami sanatçıları ele alınacaktır. Geçmişleri, nerede eğitim gördükleri ve her sanatçının önemli eserleri hakkında biraz konuşacağız. 

Masayo Fukuda

Masayo Fukuda 26 Ekim 1973 tarihinde doğdu. Kağıt kesme sanatını genç bir kadın olarak öğrenmeye başladı ve otuz yılı aşkın deneyimiyle becerilerini geliştirerek bugün olduğu gibi ünlü bir sanatçı haline geldi. 

1991’de bir arkadaşı için yaptığı basit bir doğum günü kartıyla başladığı kesme kağıt işinde kendi kendini yetiştirmiştir. Yıllar geçtikçe yeteneklerini geliştirdi. 

2014 yılında Masayo Fukuda nihayet kağıt kesme sanatının ilk kişisel sergisini açtı ve bundan sonra da devam etti. Tek bir kağıt parçası kullanarak sanatı ne kadar ileri götürebileceğini görmeyi seviyor. 

Kağıt kesme sanatının tamamı vahşi yaşamdan oluşuyor. En önemli çalışmaları arasında Ahtapot ve Kalan Hayal (bir olta balığı) bulunmaktadır. 

Nahoko Kojima

Nahoko Kojima 2 Ekim 1981’de Japonya’nın Hyogo kentinde doğdu. Kağıt kesme sanatını beş yaşında özel bir öğretmenden ve ilk yıllarında öğrenmeye başladı. 1999 yılında Tokyo’ya taşındı ve Kuwasawa Enstitüsü’nde tasarım eğitimi aldı. 

Mezun olduktan sonra, batı sanatlarını daha fazla keşfetmek için Londra’ya taşınana kadar Grafik Tasarım alanında kariyer yaptı. 

2007 yılında beş duyu koleksiyonunu sergilediği ilk sergisini açtı. 2009 yılına gelindiğinde profesyonel kağıt kesiciliğinden tam zamanlı kağıt kesiciliğine sıçradı. 2010 yılında Londra’nın merkezinde stüdyosunu açtı ve birkaç çarpıcı koleksiyon yarattı. 

En önemli eserleri arasında Kiku Çiçekleri, Bulut Leoparı ve Alice sayılabilir. Kağıdın kırılganlığına rağmen, aralarında bir balinanın gerçek boyutlu kağıt heykelinin de bulunduğu devasa enstalasyon parçalarıyla tanınıyor. 

Pippa Dyrlaga

Pippa, Yorkshire, İngiltere’de yaşayan bir sanatçı. Kağıt kesme sanatındaki yolculuğuna 2010 yılında tek bir kağıttan şekiller kesmeye başladığında başladı. Tekniği, tasarımı önce elle çizmek ve ardından bir neşter kullanarak görüntüyü ters taraftan kesmektir. 

Pippa’nın çalışmalarının çoğu doğadan ilham alıyor. Çiçek öğeleri, hayvanlar ve diğer yeşillikleri içeren birçok parçası var. Sanatçının son dönem eserleri, çiçek desenlerinden oluşan bir yatak üzerinde yan yana duran insan imgelerini de çalışmalarına dahil ediyor. 

Pippa’yı öne çıkaran bir diğer unsur da, soluk maviden siyaha dönüşen bir yılan gibi, kesimlerinde renkleri kullanmasıdır. Renk katmak için akrilik boya kullanıyor. Pippa’nın parçaları genellikle küçüktür, çoğu avucunun içine sığacak büyüklüktedir. 

En önemli eserleri arasında Terra, Afterwards ve Day and Night sayılabilir. 

Marc Hagen-Guirey

Paper Dandy olarak da bilinen Marc, “Kirigami’nin Karanlık Kralı” olarak adlandırıldı. Marc, 2012 yılında bir reklam ajansında tasarım lideri olarak dijital kariyerine ara vermesi gerektiğini hissettiğinde başladı. Horrorgami olarak bilinen tutku projesine odaklanmak için bir adım geri çekildi. Horrorgami, korku türü etrafında tasarlanmış 13 kirigami çalışmasından oluşan bir koleksiyondu. 

İlk sergisinden bu yana Marc, kirigami üzerine birkaç kitap yazdı ve film setleri ile kirigamiyi birleştirmesiyle tanınıyor. Kişisel koleksiyonu dışında Samsung Galaxy, Procter & Gamble ve Londra Ulaşım Müzesi gibi büyük müşteriler için de parçalar yaptı. Wired, Mashable, CNN ve BBC World News’de yer almıştır.

Marc en çok Horrorgami koleksiyonuyla tanınıyor. Star Wars temalı koleksiyonu “Cut Scene, Star Wars’tan esinlenilmiştir” ile de tanınmaktadır.

Hina Aoyama

Hina, 27 Aralık 1970 tarihinde Japonya’nın Yokohama kentinde doğdu. Hayatına 2000 yılında süper ince ve dantelli kesimlerden oluşan bir koleksiyona başladığında bir kağıt kesici olarak başladı. Çalışmalarında Japonya ve İsviçre’nin sanat stillerini birleştirmesiyle tanınıyor. Tüm çalışmalarını tek bir kağıt parçası ve makasla yapıyor. 

Çalışmaları genellikle doğayı temel alsa da, parçalar o kadar küçük ve karmaşıktır ki, genellikle çiçek ve kelebeklerin kullanımıyla masalsı bir havaya sahiptirler. 

Hina Aoyame, kağıt kesme işlemini “dünyadaki en iyi psikiyatrist” olarak gördüğünü söylemiştir. Çalışmalarını son derece sakinleştirici ve meditatif buluyor, ki bu da bir parçanın boyutuna ve karmaşıklığına bağlı olarak tamamlamasının aylar alabileceği düşünüldüğünde iyi bir şey. 

Hina Aoyame bugün Fransa’da çalışmaya ve yaşamaya devam ediyor. Sanatçının en dikkat çekici eserleri arasında inanılmaz derecede narin kâğıt harfler ve iğne inceliğinde düz çizgilere sahip dantel benzeri bir kelebek yer alıyor. 

Monika Cilmi

Sanatçılarımızın sonuncusu ama kesinlikle en önemlisi Monika Cilmi. Monika Cilmi İtalya’nın Katanya kentinde doğdu. Monika, profesyonel bir sanatçı olarak kirigamilerinden çok resimleriyle tanınıyor. Renk ve hareket dolu, genellikle şamanizmden ilham alan natüralist bir ressamdır. Bazı resimleri neredeyse kaligrafi gibi göründüğü için doğu sanat stillerinden ilham alıyor. 

Daha çok resimleriyle tanınmasına rağmen Monika origami ve kirigami konusunda uzmandır. Kirigami üzerine bir kitap yazdı ve yayınladı, “Kirigami: Fold and Cut to Create Beautiful Paper Art” adlı basit kirigami tasarımları kitabını 2018 yılında yayımlamıştır. 

Monika bugün Birleşik Krallık’ı evi olarak görüyor. En dikkat çekici eserleri arasında, sarı bir çemberle desteklenmiş, deniz gibi kıvrımlı çizgiler arasında renkli bir kadın resmi yer alıyor. Bir diğeri ise hayat ağacını anımsatan gökkuşağı renginde bir ağaç. 

Kirigami Süreci

Bir sonraki bölümde, kirigami çalışmalarını nasıl yapabileceğinizi ele alacağız. Bu sanattaki üç ana adımı gözden geçireceğiz: puanlama, kesme ve katlama. Bu adımların bitmiş işi nasıl etkileyeceğini de detaylandıracağız. 

Puanlama

Kirigami sürecindeki bir adım da puanlamadır. Puanlama, daha sonra katlamayı kolaylaştırmak için kağıda katlama çizgileri veya küçük girintiler yapma işlemidir. Basit bir örnek olarak, bir tebrik kartının orta çizgisi genellikle katlanmadan önce çizilir. 

Bazıları kağıdı sadece katlamak yerine neden çentik atmanız gerektiğini soruyor olabilir. Cevap, puanlamanın size katlama süreci üzerinde daha fazla kontrol sağlamasıdır. Puanlama ayrıca daha temiz kıvrımlar ve kıvrım simetrisi oluşturmaya yardımcı olur. 

Kağıdı çentiklemenin bir başka nedeni de sadece dekoratif etki içindir. Normalde düz olan kağıttaki çizgiler, hiçbir zaman tam olarak katlanmamış olsa bile bir kirigami çalışmasına boyut hissi verebilir. 

Yaygın bir skorlama aracı kemik klasörüdür. Bu alet genellikle kemikten değil plastikten yapılsa da, bir ucunda yuvarlak bir noktaya doğru kıvrılan geniş, düz bir alettir. Tereyağı bıçağına çok benzer. Düz çizgileri puanlıyorsanız, yolluk veya özel olarak yapılmış puanlama tahtaları gibi şeyler de kullanabilirsiniz. 

Kesme

Kirigami’nin tartışmasız en önemli kısımlarından biri kesimdir. Kirigamiyi origamiden ayıran şey kesmektir. 

Kesme işlemi için birkaç seçeneğiniz vardır. Bazı kirigami sanatçıları önce kesik çizgileri çizmeyi sever. Bu onlara nereyi kesecekleri konusunda daha iyi bir fikir verir ve hatalar için daha fazla alan sağlar. Sezgilerinizle hareket etmeyi tercih ederseniz kesmeye de başlayabilirsiniz. Yeni başlıyorsanız önce bir plan çizmenizi ve ardından kesmenizi öneririz. 

Tasarım çizildikten sonra, bazı sanatçılar arka taraftan kesmeyi severken, diğerleri ön taraftan keser. Bu çoğunlukla size ve sizin için neyin daha iyi sonuç yaratacağına bağlıdır. 

Kesici aletler için yine bazı seçenekleriniz var. Makas yaygın bir alettir ancak çok karmaşık kesimler için kullanımı zor olabilir. El işi bıçağı veya neşter gibi bir şey daha karmaşık kesimleri kolaylaştıracaktır. 

Düz çizgiler için cetvel veya başka bir düz kenar gibi bir araç yararlı olabilir. Bir tür bıçak kullanıyorsanız, üzerinde çalışmak için kendi kendini iyileştiren bir mat da isteyebilirsiniz. Bu tür bir el işi paspası tekrar tekrar kesilebilir ve daha sonra hala kullanılabilir. 

Son olarak, kesme işlemi için iyi bir aydınlatmaya sahip olmak kullanışlı olabilir, böylece tam olarak nereyi kestiğinizi görebilirsiniz. Çok karmaşık parçalar için, iyi bir şimşek sizi çok fazla kesmekten ve bir parçayı mahvetmekten kurtarabilir. 

Katlanır

Kirigami’de genellikle son adım katlamadır. Bazı kirigami sanatları kağıt kesmenin kendisi olduğundan, tüm kirigami parçalarının mutlaka katlanması gerekmez. 

Üç boyutlu çalışmalar için katlama, çalışmayı düz halden ayakta durur hale getirir. Kat simetrisi bazı tasarımlar için önemli olabilir.

Parçayı önceden çentiklediğinizi ve kestiğinizi varsayarsak, bu adım için muhtemelen herhangi bir ek alete ihtiyacınız olmayacaktır. Kesilmiş bir parçayı katlıyorsanız, gözden kaçırdığınız veya ayarlamanız gereken herhangi bir kesim olması ihtimaline karşı yavaş gitmenizi öneririz. Bu, herhangi bir yırtılmayı önlemeye yardımcı olacaktır. Yaygın bir kıvrım türü vadi kıvrımlarıdır. Gerekirse katlama simetrisine dikkat edin.

Katlama işlemi tamamlandıktan sonra, istenirse parçayı monte etmenin bir yolunu bulabilirsiniz. Hatta bazı sanatçılar, sanat eserini daha da yükseltmeye yardımcı olmak için ışık ve renk gibi unsurlar da ekliyor. Aydınlatma gölgeli alanlar oluşturabilir.

Temel Kirigami Sanat Projeleri

Bir sonraki bölümde, evde deneyebileceğiniz en temel kirigami projelerinden bazılarını inceleyeceğiz. Bunların hepsi yeni başlayanlar için uygundur ve bu sanatı denemek isteyen biri için mükemmel bir başlangıç noktasıdır. Yeni başlayanlara uygun bir başka proje de kağıttan kar taneleri olabilir.

Kelebek

Origamiden en eski bahsedenlerden biri düğünlerde ve diğer törenlerde kullanılan kelebeklerdir. Bu nedenle, bir kirigami projesine başlamak için basit bir kelebekten daha iyi bir yer yoktur. 

Bu basit kirigami kelebeği düz bir kağıt parçası halinde kesilecek ve kanatları katlanarak sayfanın üzerinde oturuyormuş gibi görünmesi sağlanacaktır. 

Bir kağıda bir kelebeğin ana hatlarını çizerek başlayabilirsiniz. Bunu yaptıktan sonra, kelebeğin “gövdesinin” nerede olduğuna dikkat edin. Kesme işlemini yaparken kanatların şeklini keseceksiniz, ancak gövdeyi hala kağıda yapışık bırakacaksınız. 

Kesmeyi bitirdikten sonra, kelebek kanatlarını hafifçe katlayabilmelisiniz, böylece kağıttan hafifçe uzaklaşırlar. 

Tasarımınızı daha karmaşık hale getirmek istiyorsanız, kelebeğe daha fazla ayrıntı eklemek için daha fazla kesim ekleyebilirsiniz. 

Çiçek

Bir kirigami çiçeği, kirigami kar tanesine çok benzer bir şekilde yapılabilir. 

Bir parça kağıtla başlayabilir ve ikiye katlayabilirsiniz. Kağıttan bir üçgen elde etmek için tekrar tekrar ikiye katlayın. 

Kesmeye başlamadan önce, nasıl katladığınıza bağlı olarak üçgeninizin hangi kenarının çiçeğinizin merkezi olacağını not edin. 

İlk kesiminiz için, bu merkez noktanın karşı tarafındaki dış kenarı yuvarlayın. Sonunda gözyaşı damlasına benzeyen bir şey elde etmelisiniz. 

Daha sonra, çiçek merkezini yapacaksınız. Bir sonraki kesiminiz orta noktadan başlayacak, yolun yaklaşık üçte biri kadar yukarı çıkacak, küçük bir daire çizecek ve sonra tekrar orta noktaya inecektir. Kestiğiniz şekil bir kibrit çöpüne benzeyecektir.
Şimdi kağıdınızı açtığınızda bir çiçeğiniz olmalı. Daha karmaşık tasarımlar için çiçeğinizi kesmenin başka yollarını bulmak üzere internete girebilirsiniz. 

Açılır Kart

Son proje bir açılır kart. Bir seçenek de kelebek kesiminizi bir tebrik kartının ortası olarak kullanmak olabilir. Açılır kartlar herhangi bir resim veya tema ile yapılabilir.

Ancak, kartı açıp kapattığınızda sizinle birlikte hareket eden basit bir kart için, bir kalple başlayalım. 

Bir parça kağıdı çizip katlayarak boş bir kart haline getirerek başlayın. Şimdi kartı tekrar açın. 

Kartın ortasına bir kalp şekli çizin, böylece kalbin üst ucu ve alt noktası kartın çizgisiyle aynı hizaya gelecektir. 

Sırada kesiminiz var. Her iki taraftaki küçük düz bir bölüm dışında kalp şeklini kesmek isteyeceksiniz. Bu kesimi yaptıktan sonra, kartın üst ve alt kısımları serbestçe hareket edebilmeli, yan kısımlar ise hala kağıdın geri kalanına bağlı olmalıdır.
Kalbin iç tarafındaki kıvrımı yavaşça ters çevirin, böylece kartı kapatırken size doğru çıkacaktır. Onu açtığınızda, kalp sizin için açılacaktır.