Richard Hamilton – Biographie et œuvres de l’artiste anglais

Richard Hamilton Artiste

Richard Hamilton (1922-2011), peintre et collagiste anglais né à Londres, est considéré comme le fondateur du mouvement pop art. Parmi ses œuvres les plus célèbres figurent les collages Just what is it that makes today’s home so different, so appealing (1956), l’une de ses premières œuvres, My Marilyn (Paste Up) (1965), et la couverture de l’album blanc des Beatles (1968).

Qu’est-ce qui rend la maison d’aujourd’hui si différente, si attrayante ? 1956. Richard Hamilton. Kunsthalle Tübingen, Tübingen. L’une des premières œuvres d’Hamilton.

Les premières années et Richard Hamilton

Hamilton est né pour être un artiste. À propos de ses réalisations artistiques de la petite enfance, Richard Hamilton dira plus tard : « Je suppose que j’étais un inadapté. J’ai décidé de m’intéresser au dessin à l’âge de 10 ans. J’ai vu à la bibliothèque une annonce pour des cours d’art. Le professeur m’a dit qu’il ne pouvait pas me prendre – il s’agissait de cours pour adultes, j’étais trop jeune – mais quand il a vu mon dessin, il m’a dit que je ferais mieux de revenir la semaine suivante. »

Après avoir travaillé comme dessinateur technique, Richard Hamilton s’inscrit à la Royal Academy School, à Londres. Il s’inscrit ensuite à la Slade School of Art, où il étudie la peinture avec l’instructeur William Coldstream.

Le groupe indépendant et Richard Hamilton

Au début de sa carrière, Richard Hamilton a rencontré et s’est lié d’amitié avec d’autres artistes, dont Eduardo Paolozzi. Les deux faisaient partie du groupe indépendant. Ce groupe centré sur l’art s’est formé à Londres au début des années 1950 et comprenait le critique d’art Lawrence Alloway, les architectes Alison et Peter Smith, Richard Hamilton et Paolozzi.

Le groupe indépendant a tenu des réunions pour discuter de la culture populaire, notamment des films, des livres, de la publicité et des technologies innovantes dans le domaine des appareils ménagers.

Richard Hamilton s’est inspiré des œuvres de Paolozzi, notamment des collages qu’il avait réalisés à la fin des années 1940. Paolozzi les a présentées lors d’une réunion du Groupe indépendant, en 1952. Richard Hamilton a pris le mouvement Pop Art et l’a développé.

Une brève histoire du pop art

Le mouvement pop art a apporté un changement radical dans ce qui était considéré comme de l’art, en mélangeant les beaux-arts et la culture populaire. Il s’est concentré sur le consumérisme, la publicité, les images populaires dans les magazines et les bandes dessinées, l’actualité et les célébrités.

Bien que le pop art trouve ses racines en Angleterre, il s’est toujours concentré sur les habitudes et le mode de vie du consommateur américain. Le mouvement pop art s’est rapidement étendu à New York, puis à Los Angeles.

Pour en savoir plus, consultez notre article sur l’histoire du pop art.

Richard Hamilton Pre-Pop Art

Richard Hamilton a travaillé pour l’Institut des arts contemporains après avoir été diplômé de Slade. Le mandat de l’ICA était de présenter des expositions d’art révolutionnaires. Richard Hamilton a joué un rôle déterminant dans la réalisation de ce projet, puisqu’il a supervisé la conception et l’installation.

L’ICA a exposé Man, Machine and Motion en 1955. Ici, Richard Hamilton a découpé des images et les a fixées sur des cadres en acier portables. Les 220 images vont des dessins techniques de la Renaissance aux dernières avancées en matière d’automobiles et d’engins spatiaux.

Richard Hamilton et la percée du Pop Art

This is Tomorrow, une exposition révolutionnaire à la White Chapel Art Gallery, dans l’East End de Londres, en 1956, est aujourd’hui considérée comme le début officiel du mouvement pop art en tant que collectif. Cette installation d’art proto-pop présentait les œuvres de peintres, de sculpteurs et d’architectes.

Richard Hamilton a conçu l’affiche de l’exposition, qui sera plus tard connue sous le nom de  » Just what is it that makes today’s home so different, so appealing » (1956), son œuvre de collage qui fera date. L’affiche des premières œuvres a été reproduite en noir et blanc dans le catalogue d’accompagnement de This is Tomorrow.

Cette exposition présentait également une œuvre de jeunesse réalisée en collaboration entre Richard Hamilton et l’architecte John Voelcker, intitulée Funhouse (1956).

Richard Hamilton décrira peu après le Pop art comme « Le Pop art est : Populaire, éphémère, consommable, peu coûteux, produit en masse, jeune, spirituel, sexy, gadget, glamour et Big Business. » Cette définition, qui reflète l’esprit du mouvement pop art, est aujourd’hui la définition standard.

Richard Hamilton et l’enseignement

Après This is Tomorrow, l’exposition très appréciée, Richard Hamilton s’est vu offrir un poste d’enseignant à la Royal Academy of Art, de 1957 à 1961, où les futurs artistes pop art Peter Blake et David Hockney comptaient parmi ses étudiants.

Grâce à ses relations à l’ICA, Richard Hamilton obtient un poste de professeur à l’université de Durham, au département des beaux-arts, à Newcastle, où il enseigne jusqu’en 1966.

Art, musique et Richard Hamilton

Bryan Ferry, qui a ensuite formé Roxy Music, était l’un des étudiants de Hamilton, à Newcastle. Grâce à l’amitié qui s’est développée, Richard Hamilton a rencontré Paul McCartney. Richard Hamilton a conçu la couverture de l’album blanc des Beatles, en 1968. Il s’agit d’un croisement important entre le pop art et la musique pop.

Richard Hamilton a également rencontré d’autres musiciens par l’intermédiaire de son agent artistique Robert Fraser, comme le chanteur des Rolling Stones, Mick Jagger.

Qu’est-ce qui rend les maisons d’aujourd’hui si différentes, si attrayantes ? (1956)

Qu'est-ce qui rend la maison d'aujourd'hui si différente, si attrayante ? 1956. Peter Hamilton. Kunsthalle Tübingen, Tübingen.
Qu’est-ce qui rend la maison d’aujourd’hui si différente, si attrayante ? 1956. Peter Hamilton. Kunsthalle Tübingen, Tübingen.

Qu’est-ce qui rend la maison d’aujourd’hui si différente, si attrayante ? de l’artiste anglais de pop art Richard Hamilton (1922-2011) est souvent qualifié de génie dans le monde du pop art. L’une de ses premières œuvres, utilisant des images de magazines américains illustrés pour le collage des premières œuvres, Richard Hamilton a pris le titre de l’œuvre directement d’une publicité dans un exemplaire de 1955 du Ladies’ Home Journal. Le décor de la pièce vient d’une publicité pour Armstrong Floors.

Un mari et une femme sont entourés de meubles de luxe. L’homme musclé est nu, à l’exception d’une sucette stratégiquement placée, avec le mot POP dessus. La sucette surdimensionnée que Richard Hamilton a ajoutée a été comparée aux futures sculptures de l’artiste pop art américano-suisse Claes Oldenburg.

La femme glamour pose comme une pin-up des années 50 et porte des pastilles sur ses tétons. Une télévision est diffusée en arrière-plan et un grand magnétophone est placé aux pieds de l’homme.

Sur les murs, Richard Hamilton accroche un portrait victorien, représentant le passé, un écusson de la Ford Motor Company, et  une affiche d’une bande dessinée moderne appelée Young Romance. Il a été noté que l’ajout de l’élément bande dessinée s’est produit des années avant que l’artiste américain de pop art Roy Lichtenstein ne commence à incorporer les mêmes bandes dessinées Young Romance dans ses œuvres.

On peut dire la même chose du jambon en conserve prêt à l’emploi de l’épicerie, qui apparaît également dans Qu’est-ce qui rend les maisons d’aujourd’hui si différentes, si attrayantes?  L’artiste américain de pop art Andy Warhol a plus tard inclus des produits d’épicerie dans ses œuvres, comme une critique des produits de consommation et de la consommation.

En haut à droite de  » Qu’est-ce qui rend les maisons d’aujourd’hui si différentes, si attrayantes ? », on voit une femme qui fait le ménage dans une robe rouge, avec un aspirateur dont le tuyau est incroyablement long et qui atteint le sommet de l’escalier. Ces technologies innovantes ont toutes été demandées pour faciliter la vie.

Fun House (1956)

Les premiers travaux de collaboration entre Richard Hamilton et John Voelcker ont fait sensation lors de l’exposition d’art This is Tomorrow (1956) . La structure a été construite par Voelcker. Ensuite, Richard Hamilton a créé l’assemblage, en prenant une variété d’images issues de l’art conventionnel, mais aussi de films, de bandes dessinées et de publicités. L’installation multimédia comprenait une grande bouteille gonflée de la célèbre bière Guinness, ainsi qu’un jukebox diffusant les derniers tubes. Le duo a également emprunté une maquette de Robbie le Robot, haute de 4 mètres, sur le plateau de tournage de Planète interdite de la MGM. Ses yeux ont flashé sur le public, tandis que sa voix a été enregistrée et jouée pour l’événement.

Hommage à Chrysler Corp. (1957)

Sur un fond beige peint, Richard Hamilton représente le capot d’une voiture et une femme qui s’y appuie dans Hommage à Chrysler Corp (1957). Elle n’est qu’une silhouette en noir et blanc, avec des lèvres rouge vif inspirées de Voluptua, un personnage de la télévision américaine.

Le dessin de sa poitrine est tiré des publicités pour Exquisite Form Bra. Les deux éléments inclus par Richard Hamilton dirigent le spectateur vers la femme, qui autrement resterait presque invisible.

La voiture est décrite en peinture rose et grise, avec la suggestion d’un phare. Richard Hamilton fusionne à la fois la femme et la voiture.

L’œuvre d’art telle qu’elle apparaît aujourd’hui ne correspond pas à la manière dont Richard Hamilton l’a créée à l’origine. Le temps l’a endommagé.

La feuille de métal qui faisait partie de l’œuvre finie en 1957 est maintenant absente. Une photo agrandie de l’air d’une voiture à réaction avait été collée. Plus tard, il a commencé à se détacher. Richard Hamilton l’a remplacé en 1996, par une autre image, un scan numérique de l’original.

Aujourd’hui, l’œuvre de Richard Hamilton, composée de peinture à l’huile, de feuille de métal et d’impression numérique sur bois, fait partie de la collection de la Tate Gallery, à Londres, au Royaume-Uni.

Vers une déclaration définitive des tendances à venir en matière de vêtements et d’accessoires pour hommes (1962) Richard Hamilton

Se moquant de la masculinité avec Towards a definitive statement of the coming trends in menswear and accessories (1962), Richard Hamilton représente le président américain de l’époque, John F. Kennedy, dans un casque d’astronaute. Les Américains tentaient de dominer les développements dans l’espace et l’artiste attire ici l’attention sur ce point. Cette œuvre de Richard Hamilton, peinture et papier imprimé sur bois, fait partie de la collection de la Tate Gallery, Londres, Royaume-Uni.

Richard Hamilton et Intérieur (1964-1965)

Intérieur (1964-1965). Richard Hamilton. Tate Gallery, Londres, Royaume-Uni.
Intérieur (1964-1965). Richard Hamilton. Tate Gallery, Londres, Royaume-Uni.

Cette œuvre de Richard Hamilton, composée d’une sérigraphie sur papier, qui fait partie de la collection de la Tate Gallery, à Londres, au Royaume-Uni, a été inspirée par le film Shockproof, réalisé par le réalisateur allemand Douglas Sirk en 1949. L’idée de Richard Hamilton était de créer une pièce sinistre et inquiétante pour le spectateur, en utilisant des photographies et des publicités, une fois encore tirées de magazines américains.

My Marilyn (Paste Up) (1965) par Richard Hamilton

My Marilyn (Paste Up) (1965) Richard Hamilton. Musée d'art moderne, New York.
My Marilyn (Paste Up) (1965) Richard Hamilton. Musée d’art moderne, New York.

Cette sérigraphie de Richard Hamilton, conservée au Museum of Modern Art de New York, a été créée après le suicide de Marilyn Monroe. Ici, Richard Hamilton prend plusieurs photos publicitaires qui sont parues dans un magazine britannique après sa mort. Les photos en noir et blanc, de l’actrice posant sur une plage en bikini, sont lavées de rose, de bleu et d’orange.

La plupart des images sont surmontées d’un x. Le x a été dessiné à la main par Monroe. Richard Hamilton a décidé de garder son x, et de ne pas créer le sien. Il a plutôt agrandi l’écriture de l’actrice et utilisé les techniques de masquage, de tramage et de surimpression pour l’inclure.

Richard Hamilton et la conception de la couverture de l’album blanc des Beatles (1968)

Richard Hamilton a conçu la couverture de l’album intitulé The Beatles. Cependant, la conception d’un album entièrement blanc, avec juste le titre en relief, a amené les fans à l’appeler simplement l’Album blanc.

Qu’est-ce qui rend les maisons d’aujourd’hui si différentes ? (1992)

 

Qu'est-ce qui rend les maisons d'aujourd'hui si différentes ? (1992) Richard Hamilton. Tate Gallery, Londres, Royaume-Uni.
Qu’est-ce qui rend les maisons d’aujourd’hui si différentes ? (1992) Richard Hamilton. Tate Gallery, Londres, Royaume-Uni.

La BBC a demandé à Richard Hamilton, en 1992, de recréer et d’actualiser son œuvre originale intitulée Just what is it that makes today’s home so different, so appealing ? L’un de ses premiers travaux, datant de 1956. Cette fois, le sujet était un ménage dans les années 1990.

Richard Hamilton a choisi de représenter l’homme du foyer comme un comptable, et la femme comme une culturiste. L’œuvre a été réalisée sous forme de collage numérique à l’aide d’une Quantel Paintbox, qu’il venait de commencer à utiliser en 1978.

L’inspiration pour la chambre a été tirée d’une carte postale espagnole. Il a été numérisé et agrandi. Le papier peint provient d’un scan d’un circuit imprimé. Il y a des vues depuis deux fenêtres. L’un montre un char de la guerre du Golfe, l’autre une foule de personnes originaires d’Éthiopie. Un petit buste de l’ancien Premier ministre Margaret Thatcher et un micro-ondes sont posés sur la table.

À propos de l’utilisation de la Quantel Paintbox, Richard Hamilton a déclaré : « Ma courbe d’apprentissage a été … comme un mur vertical … Canon m’a prêté une grande photocopieuse qui pouvait également être utilisée pour imprimer des fichiers envoyés par un ordinateur. C’était l’instrument idéal pour produire des épreuves A4 au fur et à mesure que mon image se développait. À la recherche d’un sujet, je me suis tourné vers le vieux collage qui semblait devoir être mis à jour. C’était l’occasion d’évaluer comment la vie avait changé depuis 1956, et la liste des éléments que je jugeais alors importants constituait un point de départ logique : l’homme, la femme, l’humanité, l’histoire, la nourriture, les journaux, le cinéma, la télévision, le téléphone, les bandes dessinées, les mots, les enregistrements sur bande, les voitures, les appareils ménagers, l’espace. »

L’interview dont il est question ici faisait partie d’une série de six épisodes intitulée Painting by Light, qui mettait en scène des artistes et la technologie informatique de la BBC.

Richard Hamilton et son héritage

En tant qu’artiste ayant établi l’avenir du mouvement pop art, Richard Hamilton a influencé non seulement les artistes ultérieurs du mouvement pop art britannique, tels que Peter Blake et David Hockney, mais il a également inspiré le mouvement pop art américain, notamment des artistes comme Andy Warhol et Roy Lichtenstein.