Il existe plusieurs types de médias que les artistes peuvent utiliser pour créer des reliefs ou des impressions en bloc pour une utilisation dans la création artistique. Alors que certains médias sont des classiques, tels que le bois et le métal, un média n’a qu’environ cent ans d’histoire derrière lui: la gravure à la linogravure.
Qu’est-ce que la gravure à la linogravure? En quoi ce processus de gravure diffère-t-il des autres options plus classiques? Regardons comment cette technique de gravure se démarque des autres et comment les nouveaux artistes peuvent se plonger dans cette pratique eux-mêmes.
Qu’est-ce que la gravure à la linogravure?
La gravure à la linogravure est une forme d’art de la gravure où les artistes découpent une plaque d’impression en linoléum. Ce linoléum est le même matériau que celui utilisé pour les revêtements de sol. Les artistes découperont des motifs et des formes du linoléum avant d’encrer le caoutchouc synthétique et de faire passer l’impression dans une presse à imprimer pour transférer le motif d’impression sur du papier.
Comme cet art nécessite l’utilisation du linoléum, la gravure à la linogravure n’existait pas avant la création du produit en 1860. Le fabricant de caoutchouc britannique Fredrick Walton a créé le linoléum comme une alternative moins chère au caoutchouc. En chauffant l’huile de lin en couches minces et en connectant ces couches avec un cadre en maille, Walton a créé du linoléum.
Pourquoi utiliser du linoléum plutôt que d’autres matériaux pour les impressions?
Le linoléum présente deux avantages par rapport aux autres médias imprimés comme le bois et le métal: le coût et la facilité d’utilisation.
De manière générale, le linoléum est plus facile à fabriquer que le bois ou le métal de haute qualité nécessaire à la création d’impressions. Ce coût inférieur pour le support d’impression signifie que plus d’artistes peuvent se permettre de créer des impressions en utilisant du linoléum.
En outre, le linoléum est plus indulgent que le métal et le bois. Si un artiste fait une erreur avec le linoléum, il peut réchauffer le linoléum et lisser l’erreur. Le bois ne peut pas être fixé une fois sculpté, et les plaques de métal nécessitent des températures élevées pour corriger les erreurs que le linoléum ou le caoutchouc.
De quels outils avez-vous besoin pour faire des impressions de linogravure?
Les outils nécessaires à l’impression lino sont similaires à ceux d’autres arts imprimés. La plupart des artistes d’impression lino auront ces outils, cependant:
- Crayons: Les crayons sont parfaits pour créer un croquis initial pour un design
- Stylo marqueur: Une fois qu’un artiste a son ensemble de conception initial, passer en revue le croquis avec un marqueur empêchera les lignes de crayon de se frotter pendant le processus d’impression
- Papier carbone : Le papier carbone pourrait vous aider à transférer votre conception sur le lino, bien que ce ne soit pas toujours nécessaire
- Papier calque : Tracer votre conception sur du papier calque vous permet de retourner la conception vers l’avant, en vous assurant que l’orientation correcte de la conception va sur le bloc lino
- Linoléum: Comme il s’agit du matériau sur lequel vous effectuez l’impression, avoir du linoléum est essentiel pour le processus d’impression lino
- Outils de sculpture: Les artistes d’impression Lino utiliseront à la fois des gouges en forme de U et des couteaux en forme de V comme outils de coupe lino pour créer leur motif sur le linoléum
- Outils d’affûtage : Étant donné que les outils de sculpture peuvent s’user avec l’utilisation, avoir des outils pour les ré-affiner aidera à l’entretien et à l’efficacité globale
- Encre d’impression: Il existe plusieurs types d’encre d’impression qu’un artiste peut utiliser, y compris les encres à base d’eau, les encres à base d’huile et autres. Chaque type d’encre d’impression a une application différente dans l’impression lino
- Dalles d’encrage: Ces dalles aident les artistes à mettre un film uniforme d’encre sur leurs rouleaux avant d’appliquer le rouleau sur la linogravure
- Roller/brayer: Semblable à un rouleau de peinture, cet outil applique une couche uniforme d’encre sur l’impression en linoléum
- Presse à imprimer ou baren: L’un ou l’autre de ces outils permet à un imprimeur lino de transférer son impression du linoléum encré vers le papier via sa surface lisse. Certains artistes utilisent également une cuillère en bois comme baren.
- Papier de gravure: Le papier d’impression reçoit l’encre de la linogravure et est le produit final du processus d’impression lino
Choisir le meilleur papier pour les linogravures
Il n’y a pas de choix de papier d’impression universel pour l’impression lino. Les artistes considéreront différents types de papier en fonction de plusieurs éléments et de la façon dont ils se rapportent à l’impression en question:
- Poids: Mesuré en grammes par mètre carré (GSM), le papier mince et le papier plus léger sont les meilleurs pour les impressions pressées à la main, tandis que les papiers plus lourds fonctionnent bien pour les impressions faites avec une presse à imprimer
- Acidité: Le papier sans acide ne s’encrera pas au fil du temps comme le fera le papier acide, ce qui rendra le papier à pH neutre nécessaire à la création d’impressions durables de linogravure
- Couleur: Les papiers varient en couleur du blanc au bronzage, avec des différences notables entre les types de papier de la même couleur
- Taille: Il est important de faire correspondre la taille de votre tampon ou rouleau de papier à votre option d’impression pour réduire les déchets
- Texture : Différents papiers ont des structures de grain différentes, ce qui signifie que l’impression sera différente sur le papier lisse par rapport au papier brut
Expérimenter avec différents papiers est la meilleure pratique qu’un nouveau graveur de linogravure peut prendre. De nombreux artistes de linogravure préfèrent un papier blanc de faible poids et sans acide, mais la plupart des papiers compatibles avec une presse à imprimer fonctionneront pour l’impression lino.
L’histoire de la gravure à la linogravure
Le début des artistes utilisant des linogravures pour les estampes n’est pas bien documenté. Alors que les utilisations initiales du linoléum impliquaient le papier peint et les revêtements de sol, les artistes ne semblaient pas expérimenter le médium avant les années 1890, environ 30 ans après l’invention du matériau.
Les premiers artistes qui ont expérimenté avec des impressions en blocs de lino étaient ceux qui connaissaient la gravure en relief. Les peintres et les imprimeurs à blocs de bois utilisaient le linoléum comme moyen de créer des reliefs sans compter sur le bois, un milieu beaucoup plus difficile à sculpter. Des exemples de ces premiers reliefs datent de l’année 1895.
Au cours des décennies suivantes, les artistes ont commencé à comprendre et à apprécier les différences entre le linoléum et d’autres médias imprimés en relief. Des livres ont commencé à sortir expliquant comment les artistes pouvaient utiliser le linoléum comme support d’impression et quelles techniques semblaient fonctionner le mieux.
En raison de sa nature indulgente, le linoléum était un support d’impression associé aux étudiants et aux amateurs. L’idée était que parce que le linoléum était un support plus indulgent qui permettait de corriger les erreurs, l’impression en blocs lino était l’endroit où les artistes apprenaient des techniques d’impression avant de passer à d’autres médias plus professionnels.
Cette perception a changé au fil du temps, principalement en raison de l’acceptation par la communauté artistique. Certains grands noms de l’art, y compris Pablo Picasso, ont créé des œuvres en utilisant la gravure à la linogravure, ce qui a sans aucun doute contribué à améliorer la perception de la communauté artistique de l’artisanat.
Types d’impressions Lino
Bien qu’il existe plusieurs types d’estampes lin que les artistes peuvent faire, ils tombent principalement dans deux catégories: linogravures unicolores et linogravures de réduction.
Linogravures monocolores
Les linogravures unicolores sont des impressions réalisées à l’aide d’une plaque de lino et d’une seule couleur d’encre. Cette linogravure est la plus facile à faire car le processus nécessite que l’artiste coupe son bloc de lino une fois et n’applique de l’encre qu’une seule fois. La plupart des artistes utilisent de l’encre noire pour ces estampes en raison de leur contraste élevé avec le papier blanc, ce qui rend l’impression facile à voir.
La création de linogravures unicolores implique la sculpture du linoléum pour créer des vides pour l’encre. Ainsi, lorsque l’encre va sur l’impression, les coupes dans le linoléum apparaîtront sous forme d’espaces blancs, par rapport à l’encre noire des surfaces planes restantes.
Réduction Linogravures
Les linogravures de réduction créent des impressions multicolores en coupant un bloc de lino encore et encore pour chaque nouvelle couleur ajoutée à l’impression. Les artistes qui créent une linogravure de réduction doivent sculpter à nouveau le linoléum pour chaque nouvelle couleur qu’ils souhaitent ajouter à leur impression.
La première coupe pour le linoléum définit les espaces en noir et blanc sur l’impression initiale. À partir de là, les artistes planifient et coupent à nouveau le bloc de lino pour ajouter une nouvelle couleur d’encre à l’impression. La nouvelle sculpture va sur l’impression d’origine, superposant essentiellement le nouveau calque de couleur sur l’ancienne impression. L’artiste répète ensuite ce processus pour chaque nouvelle couleur qu’il souhaite ajouter, bien que chaque nouvelle couche ajoute une autre couche de complexité et de planification à la pièce globale.
Comment faire une impression de linogravure
Avec l’histoire et l’arrière-plan de l’impression lino couvert, passons en revue le processus que de nombreux artistes suivent lorsqu’ils fabriquent leur coupe lino:
Raccorder des lames pour vos outils de linogravure
Bien que les outils de sculpture utilisés dans la création de coupe lino puissent sembler compliqués, l’ajustement de vos outils est simple. La plupart des outils de sculpture ont des lames interchangeables avec une extrémité de sculpture pointue et une tige en métal qui s’insère dans les poignées en bois de l’outil de sculpture.
Pour s’adapter au bord de la sculpture, dévissez l’extrémité de la poignée où va la lame. Tenez la lame entre vos doigts, loin du bord tranchant de la sculpture, et insérez soigneusement la lame dans la poignée. S’il n’entre pas facilement, dévissez la poignée un peu plus pour créer plus d’espace. Forcer la lame peut vous amener à vous couper.
Créer un croquis de conception
Avant de créer votre première linogravure, il est préférable de faire un croquis de pratique en utilisant un crayon et du papier pour créer un design que vous aimez. Vous pouvez également dessiner directement sur le linoléum si vous préférez, bien que l’esquisse sur papier ait ses propres mérites.
Par exemple, esquisser sur papier vous donne un moyen facile de voir si un design fonctionnera ou non.
Esquisser sur papier, puis transférer cette esquisse sur du papier calque vous permettrait également de créer une image miroir. Une image miroir pour votre conception est essentielle pour les dessins avec du texte, car le texte apparaissant vers l’arrière sur votre bloc lino entraînera le texte orienté vers la droite après l’encre sur le papier.
Faites vos sculpteurs initiaux
Avec votre conception prête, prenez votre feuille de lino coupée et placez-la dans un crochet de banc pour la garder en sécurité pendant que vous sculptez le linoléum. En appliquant une pression avec les outils de coupe au lino tranchants, commencez le processus de linogravure en suivant votre croquis ou votre conception dessiné sur le linoléum au besoin.
En utilisant différentes formes et outils de coupe au lino, vous créerez votre conception de linogravure en découpant des sections du linoléum. Les détails fins viendront avec le temps et la pratique, alors ne vous sentez pas mal si votre conception de linogravure semble simpliste au début.
Si vous faites une erreur, vous pouvez utiliser de la colle ou du mastic pour rajouter le linoléum en place et réessayer.
Encrez la feuille de linoléum
L’étape suivante pour créer votre impression lino est de rouler de l’encre sur le lino. À l’aide d’un rouleau, appliquez l’encre uniformément à l’aide d’une dalle d’encrage et roulez une fine couche d’encre sur le rouleau.
Une fois que votre rouleau a de l’encre, transférez-le sur votre bloc lino et roulez l’encre sur le rouleau. Assurez-vous d’appliquer une pression uniformément sur le bloc encré afin que la fine couche d’encre recouvre le lino et soit uniformément répartie.
N’ayez pas peur d’utiliser plus d’encre si vous n’appliquez pas assez avec le rouleau au début. Bien que vous ne devriez pas aller trop loin avec l’encre, différentes encres s’étalent différemment en fonction de ce dont elles sont faites. Si votre encre reste comme une couche épaisse, vous pourriez avoir besoin de plus d’encre pour couvrir le lino.
Imprimer la linogravure
Avec l’encre appliquée sur la coupe au linoléum, vous pouvez transférer l’image sur du papier. Placez le lino encré dans une presse à imprimer avec du papier. La presse à imprimer appliquera une pression sur le papier et le lino encré, créant ainsi votre impression.
Si vous utilisez un baren à la place, vous placerez le papier sur le lino encré. Placez le baren sur le dessus du papier et appliquez une pression uniforme avec votre bras. La pression appliquée sur le papier et le lino avec le baren transférera l’image sur le papier, créant ainsi votre impression.
Certains artistes utilisent une cuillère en bois à la place d’un baren, appliquant une pression uniforme lorsqu’ils font glisser la cuillère le long du papier.
Pratiquez différents styles et techniques à améliorer
Différents artistes créent différents styles d’estampes lino. Le processus d’impression par blocs de lino permet à un artiste de créer différentes œuvres entre les différentes encres, dessins, outils de coupe et techniques d’application d’encre qu’un artiste peut faire pour créer son impression finale.
Dans l’ensemble, la meilleure façon de grandir en tant qu’artiste est de vous inspirer avec des dessins d’autres artistes de l’impression lino. Voyez comment ces artistes créent les œuvres et ce qui, à propos de leurs conceptions, leur a permis de résister à l’épreuve du temps.
Comment rester en sécurité tout en faisant une impression de linogravure
Comme mentionné, la sculpture en blocs de lino nécessite l’utilisation d’outils pointus pour faire vos impressions lino. Cela signifie que les artistes devront prendre certaines précautions de sécurité lorsqu’ils travaillent avec leurs outils de sculpture de lino pour atténuer les risques de blessures graves.
Voici quelques-uns des meilleurs conseils pour rester en sécurité avec ces outils :
- Coupez toujours loin de vous de sorte que, si votre main glisse, vous creusez dans le linoléum et non vous-même.
- Gardez une trace de l’endroit où se trouvent vos doigts à tout moment, et s’ils seraient sur le chemin d’une taille, vous êtes sur le point de faire avec vos outils
- Ayez de l’antiseptique et des bandages à proximité au cas où vous vous couperiez
- Gardez les outils tranchants loin des enfants et des animaux domestiques qui pourraient devenir curieux de connaître le métal brillant sur les outils
- N’hésitez pas à vous rendre dans une clinique si vous recevez une coupe profonde de l’un des outils de sculpture.
Les artistes d’impression Linocut populaires pour s’inspirer
Une partie de la croissance en tant qu’artiste consiste à se tourner vers ceux qui ont trouvé le succès avec le métier comme source d’inspiration. En regardant ceux qui vous ont précédé, vous pouvez vous aider à apprendre des techniques, des conceptions et des messages qui résonnent avec le public.
Vous trouverez ci-dessous quelques-uns des artistes d’impression de linogravure les plus populaires que nous pensons être un excellent endroit pour commencer pour la plupart des artistes débutants:
Pablo Picasso
L’un des artistes les plus influents du 20ème siècle, Pablo Picasso, s’est intéressé à toutes sortes de styles artistiques et de médias. L’un de ces supports était l’impression à la linogravure. Picasso a utilisé le médium avec parcimonie, mais a créé de grandes œuvres avec des linogravures au cours de sa carrière artistique.
Ses œuvres mettaient en vedette des gens de manière stylisée, prêtant à ses préférences expérimentales. Alors que la grandeur de Picasso réside dans ce qui était expérimental à l’époque, ses œuvres sont un excellent rappel de jouer avec sa créativité et d’envisager quelque chose que tout le monde sait sous un jour différent.
Valenti Angelo
Bien qu’il soit auteur et illustrateur, Valenti Angelo a également trouvé le temps de créer ses propres linogravures. Bien qu’il ne soit pas aussi stylisé que les œuvres de Picasso, Angelo a créé des dessins réalistes en utilisant des pratiques de réduction de la linogravure.
En s’inspirant d’Angelo, on pouvait voir comment créer la ressemblance de quelque chose avec du linoléum et de l’encre serait beau.
Georgy Kovenchuk
Georgy Kovenchuk est un illustrateur et graveur russe qui a créé des dessins à travers la plupart des formes de médias de gravure à son époque. Il maintient de hautes distinctions dans le monde de l’art russe grâce à ses efforts dans l’illustration de livres et l’artisanat de l’impression.
Les linogravures de Kovenchuk sont simplistes dans leur approche. Bien qu’elles ne soient pas stylisées ou dramatiques dans leur apparence, les linogravures de Kovenchuk sont un affichage de la façon dont la simplicité peut communiquer votre message ainsi que quelque chose de fantaisiste.
Karl Schmidt-Rottluff
Karl Schmidty-Rottluff est l’un des fondateurs du groupe d’art Die Brücke, un groupe d’artistes expressionnistes allemands qui préférait l’art simpliste qui restait ancré dans une certaine quantité de réalité physique.
Les linogravures de Schmidt-Rottluff représentent ce choix stylistique dans leur forme. Alors que les linogravures qu’il a produites représentaient des personnes et des lieux, les lignes et les formes utilisées pour fabriquer ces personnes reflètent une abstraction qui diffère des artistes plus âgés.
Torsten Billman
Bien que Torsten Billman soit l’un des premiers graveurs sur bois du 20ème siècle, le graveur a également expérimenté des linogravures. Ces linogravures étaient des illustrations destinées à aller avec le roman Jimmie Higgins d’Upton Sinclair, mais elles n’ont jamais été sur le marché.
Les linogravures présentent des scènes nautiques et des marins. Le travail au trait sur ces dessins capture le mouvement des vagues simplement et clairement, ce qui indique clairement que ces illustrations ont transmis une partie de l’histoire et avaient des imprimeurs de livres à l’esprit avec leur création.
FAQ sur la gravure à la linogravure
Voici les réponses à certaines des autres questions courantes sur l’impression de linogravure:
Quelle est la particularité de la linogravure?
Les impressions à la linogravure utilisent le linoléum comme support d’impression par rapport à l’impression sur papier ou aux impressions sur bois. L’impression à la linogravure offre un moyen plus indulgent de travailler avec et permet une gamme plus large d’effets par rapport à la gravure sur bois en raison de l’absence d’une structure de grain dans le linoléum.
L’encre lino est-elle toxique?
La plupart de l’encre lino est non toxique, en particulier l’encre à base d’eau disponible aujourd’hui. Les artistes doivent toujours être prudents lorsqu’ils travaillent avec des encres à la linogravure, cependant, car les encres peuvent tacher les vêtements et la peau si elles ne sont pas correctement lavées.
Pouvez-vous imprimer lino sans rouleau?
Un rouleau n’est pas nécessaire pour transférer votre motif de linogravure encré sur du papier. Les méthodes d’impression traditionnelles du Japon utilisent un baren au lieu d’une presse à imprimer avec des rouleaux. Un baren est une surface lisse et plane avec une poignée qui permet à l’imprimante de fournir une pression uniforme à l’impression lors du transfert de l’encre sur du papier.
Pourquoi la linogravure est-elle critiquée?
Lorsqu’il a été développé pour la première fois en tant que médium artistique, de nombreux artistes ont critiqué les artistes utilisant des techniques de linoléum et de linogravure en raison de la facilité d’utilisation du linoléum offerte sur le métal et le bois. Parce que les artistes pouvaient corriger les erreurs, de nombreux artistes traditionnels voyaient le linoléum comme un médium moindre.
L’impression lino est-elle durable?
Malgré sa nature synthétique, le linoléum est un matériau durable. La plupart des linoléums modernes utilisent de l’huile de lin, de la sciure de bois, des colophanes et du calcaire pour leurs matières premières, qui se décomposent facilement dans les bacs de compostage et les décharges. Ainsi, de nombreux linoléums sont sans danger pour l’environnement.
Résumé
La gravure à la linogravure est un moyen de créer des estampes en utilisant un support que certains artistes croient plus facile que le bois ou le métal. Malgré les perceptions entourant la gravure à la linogravure en tant que pratique amateur, de nombreux artistes de renom ont utilisé ou expérimenté le médium pour créer de belles œuvres d’art.
Se lancer dans la gravure à la linogravure nécessite des outils spéciaux, contrairement à d’autres formes d’art comme la peinture ou l’esquisse. Cependant, le processus est gratifiant et permet à un artiste de créer plusieurs copies de son travail tant qu’il conserve la coupe lino originale.
