Movimiento de arte de la escuela de Barbizon: historia, artistas y obras de arte

La Escuela de Barbizon fue un movimiento artístico que perteneció al fenómeno más amplio del Naturalismo en Europa y existió desde 1830 hasta 1870. Los pintores de este grupo contribuyeron significativamente a la independencia del género paisajístico, la popularización de la pintura Plein Air y la afirmación de escenas auténticas de la naturaleza y la vida rural como temas de pintura.

Inspirándose en esta escuela, en la segunda mitad del siglo XIX y durante el siglo XX surgió toda una ola de colonias artísticas en todo el mundo. Destacados representantes de este movimiento son Jean-Baptiste-Camille Corot, Jean-François Millet, Charles-François Daubigny, Theodore Rousseau, Jules Dupré, Narcisse Virgilio Díaz, Charles Jacque, Constant Troyon.

Obras de arte notables de la escuela Barbizon

Charles-François Daubigny, The Ponds of Gylieu, 1853, oil on canvas, 99.7 x 62 cm, Cincinnati Art Museum, Cincinnati
Charles-François Daubigny, Los estanques de Gylieu, 1853, óleo sobre lienzo, 99,7 x 62 cm, Museo de Arte de Cincinnati, Cincinnati
Jules Dupré, The Old Oak, c. 1870, oil on canvas, 32.1 cm x 41.5 cm, National Gallery of Art, Washington, D.C.
Jules Dupré, El viejo roble, c. 1870, óleo sobre lienzo, 32,1 cm x 41,5 cm, Galería Nacional de Arte, Washington, DC
Jean-François Millet, Potato Planters, c. 1861, oil on canvas, 82 x 101 cm, Museum of Fine Arts, Boston
Jean-François Millet, Plantadores de patatas, c. 1861, óleo sobre lienzo, 82 x 101 cm, Museo de Bellas Artes de Boston
Theodore Rousseau, The Colliers´ Hut in the Forest of Fontainebleau, c. 1855, oil on canvas, 34.2 x 42.1 cm, Thyssen-Bornemisza Museum, Madrid
Theodore Rousseau, La cabaña de los mineros en el bosque de Fontainebleau, c. 1855, óleo sobre lienzo, 34,2 x 42,1 cm, Museo Thyssen-Bornemisza, Madrid
Jean-Baptiste Camille Corot, Forest of Fontainebleau, 1834, oil on canvas, 175.6 x 242.6 cm, National Gallery of Art, Washington, D.C.
Jean-Baptiste Camille Corot, Bosque de Fontainebleau, 1834, óleo sobre lienzo, 175,6 x 242,6 cm, Galería Nacional de Arte, Washington, DC

Neoclasicismo de la Ecole des Beaux Arts

Durante el período moderno temprano y tardío, hubo una jerarquía claramente establecida de géneros de pintura en la cultura europea. Así, el puesto principal o más alto lo ocupaba la pintura de historia, el siguiente lugar pertenecía a la pintura de retratos y el tercero a la pintura de género. Los llamados géneros inferiores consistían en paisajes y naturalezas muertas. La pintura de los géneros inferiores se valora de esa manera porque se percibía como una pintura fragmentaria. En tal jerarquía, fragmentos de paisajes o naturalezas muertas formaron los elementos por defecto de la pintura histórica. La Ecole des Beaux Arts continuó esta tradición y promovió firmemente los principios del neoclasicismo.

Estos valores se reflejaron en el proceso de creación de una imagen, que es principalmente un trabajo intelectual. Los temas mitológicos, religiosos o históricos debían incorporarse en una pintura construida sobre proporciones claramente definidas y la estructura de la composición. El paisaje sirvió de fondo para el contenido esencial de la pintura. Los primeros avances en el reconocimiento oficial del paisaje como género autónomo por parte de la Ecole des Beaux Arts se ven en la introducción del Prix de Paysage Historique en 1817. Aunque el paisaje todavía se veía necesariamente a través del prisma de la pintura histórica, esto allanó el camino para un mayor cambio. La presentación de John Constable en el panorama artístico parisino tendrá un impacto significativo en los pintores de la Escuela de Barbizon, que comenzarán sus tertulias unos años después de su éxito en el Salón.

Redefiniendo la pintura de paisaje con

Juan Constable

El pintor inglés John Constable jugó un papel significativo en el proceso de reconocimiento del paisaje como un género pictórico independiente. Sus paisajes monumentales fueron un ejemplo de auténtica pintura naturalista. Es importante señalar que Constable transformó la pintura del mundo natural al desechar la idea de armonizar la naturaleza construyendo un “paisaje ideal” en el estudio. La tradición centenaria de dibujar motivos de la naturaleza y luego incorporarlos al conjunto de la composición pintada ha sido reemplazada por la revolucionaria pintura Plein Air .

Pintar paisajes en el Plein Air que Constable popularizó con una nueva actitud hacia la luz natural y el paisaje natural, transformó significativamente no solo las pinturas naturalistas sino también el arte moderno desde el impresionismo en adelante. La pintura de John Constable The Hay Wain se exhibió en el Salón de París en 1824. Esta obra, desprovista de subtexto épico y componentes mitológicos, trayendo la escena rural de la campiña inglesa, fue un gran éxito y dio fama a este pintor en Francia.

Fontainebleau y Barbizon como espacios de escapismo

Durante el siglo XIX, la práctica de salir de las grandes ciudades en busca de un entorno natural armonioso se hizo más común entre los artistas franceses. Los pioneros de este fenómeno, que se convertirá en una colonia de arte, fueron los artistas de Barbizon. Jean-Baptiste-Camille Corot fue el primero de un grupo de pintores de Barbizon en pintar en el Bosque de Fontainebleau. Tras su primera llegada en 1829, volvió a la zona en varias ocasiones durante 1830 y 1831 para trabajar en el cuadro Vista del bosque de Fontainebleau . Aunque a tan solo 70 kilómetros de París, esta zona proporcionó a los artistas el auténtico ambiente rural que anhelaban. Detrás de los densos cinturones de bosque de Fontainble, había varios pueblos pequeños, de los cuales Barbizon se convirtió en el destino más famoso y frecuente para los artistas que se quedaban aquí.

La escuela de arte que se ha estado desarrollando en esta región desde la década de 1830 lleva el nombre de este pueblo. Después de Jean-Baptiste-Camille Corot, Théodore Rousseau, Paul Huet, Constant Troyon, así como Charles-François Daubigny y Jean-François Millet comenzaron a llegar a Barbizon. Al abandonar deliberadamente el entorno urbano y subordinar toda la experiencia de estar en la naturaleza al trabajo artístico, estos artistas iniciaron una ola de cambios en el arte europeo. En la segunda mitad del siglo XIX, Barbizon y el bosque de Fontainebleau fueron visitados por numerosos pintores cuya obra marcará las corrientes del arte moderno. Entre ellos estaban Pierre-Auguste Renoir, Alfred Sisley, Claude Monet, Edouard Manet.

Nueva Pintura de Paisaje de la escuela de Barbizon

Ejemplos de pintura de paisajes que influyeron en el camino de desarrollo del paisaje de la Escuela de Barbizon son los paisajes de John Constable y los paisajes de la Edad de Oro holandesa, especialmente los de Jacob Van Ruisdael y Meindert Hobbema. Mirando esta pintura, los artistas de Barbizon tendieron a distanciarse de las formas refinadas características de Nicolas Poussin y Claude Lorrain. Rompiendo con la tradición del paisaje ideal, estos artistas insistieron en el paisaje francés real como tema de la pintura. Mientras permanecían en la naturaleza y observaban la vida y el trabajo de los campesinos, los pintores de Barbizon crearon una expresión naturalista especial. El procedimiento Plein Air fue crucial en su enfoque de la pintura.

Escuela de Barbizon como modelo de colonia de arte

En la ola de industrialización intensiva de Europa y el naturalismo como respuesta filosófica y artística a eso, se crearon colonias de arte modeladas en la escuela de Barbizon en toda Europa. Como París era el centro más importante del arte europeo, muchos pintores de todo el mundo lo visitaron y se familiarizaron con el fenómeno de la pintura naturalista de esta escuela. Siguiendo el ejemplo de Barbizon Art Colony, se establecieron la escuela Hague, la escuela Pont Aven, la escuela Newlyn y la escuela Hudson River . Las colonias de Skagen y Nagybánya se formaron según el mismo modelo. La escuela de Barbizon también influyó en la pintura de los pintores rusos del grupo Peredvizhniki .

Artistas notables

  • Charles-François Daubigny (1817 – 1878)
  • Teodoro Rousseau (1812 – 1867)
  • Jean-François Millet (1814 – 1875)
  • Jules Dupré (1811 – 1889)
  • Narciso Virgilio Díaz (1807 – 1876)
  • Jean-Baptiste-Camille Corot (1796 – 1875)
  • Charles Jacque (1813 – 1894)
  • Constant Troyon (1810 – 1865)
  • Charles Olivier de Penne (1831 – 1897)
  • Alberto Charpin (1842 – 1924)
  • Paul Trouillebert (1829 – 1900)

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