18 des plus célèbres artistes et peintres coréens de l’histoire

La peinture est une forme d’art pratiquée en Corée depuis des siècles et il existe encore aujourd’hui de nombreux peintres coréens compétents. Les peintures ont eu un impact significatif sur l’histoire de l’art et la culture coréenne et continuent d’être appréciées par les amateurs d’art.

Cet article plonge dans le monde envoûtant de l’art coréen contemporain en explorant 20 des peintres coréens les plus influents et les plus renommés de l’histoire. Des paysages traditionnels à l’art vidéo contemporain, ces artistes ont profondément marqué le patrimoine culturel de la Corée du Sud et la communauté artistique mondiale.

Jetons un coup d’œil sur quelques-uns des artistes coréens les plus célèbres :

1. Park Seo-bo

Park Seo-bo

Park Seo-bo est l’un des artistes coréens contemporains les plus en vue. Il est connu pour son style abstrait et minimaliste, en particulier la série « Ecriture ».

  • Année de naissance : 1931
  • Nationalité : Corée du Sud
  • Caractéristiques notables/sujets traités : Art abstrait, peintures monochromes
  • Œuvres d’art notables : Écriture, Nature Stripe, Jang Goon Landscape

Park était connu comme le père de l’art contemporain sud-coréen, son génie créatif s’étendait à différents styles et supports, tels que les peintures abstraites qui incorporaient souvent du papier coréen traditionnel (hanji) avec des concepts bouddhistes.

Un exemple remarquable de ses célèbres œuvres d’art coréennes est « Ecriture », qui illustre sa fusion magistrale de techniques contemporaines et de matériaux traditionnels. Avec une carrière qui s’étend sur plus de six décennies, l’influence de Park a été profonde, s’étendant non seulement à ses collègues artistes, mais façonnant également le paysage culturel de la Corée du Sud grâce à deux musées consacrés à son œuvre.

2. Kim Tschang-yeul

Kim Tschang-yeul est considéré comme le pionnier de l’art moderne coréen. Il était surtout connu pour sa série de peintures de gouttes d’eau, qui consistent en des centaines, voire des milliers, de gouttes distinctes disposées sur une seule toile ou sculpture.

  • Année de naissance : 1929
  • Année de décès : 2021
  • Nationalité : Sud-Coréen/Français
  • Caractéristiques notables/sujets traités : Gouttes d’eau, art abstrait
  • Œuvres d’art notables : Gouttes d’eau, fontaines de table ronde

Le travail de Kim est le résultat d’une longue fascination pour l’eau et ses propriétés réfléchissantes. Il a créé sa première peinture de gouttes d’eau en 1969, qui est rapidement devenue sa signature. Ses œuvres s’inspirent souvent de matériaux traditionnels coréens tels que le papier hanji et l’encre traditionnelle, ce qui leur confère une saveur culturelle distincte.

Les peintures de gouttes d’eau de Kim sont souvent empreintes d’émotion et offrent aux spectateurs une expérience onirique. Il était également connu pour utiliser des matériaux inattendus tels que des coupures de journaux pour créer ses œuvres, ce qui fait de lui l’un des artistes les plus novateurs de Corée.

L’attention exquise portée aux détails et l’impact visuel frappant de ces peintures ont fait de Kim Tschang-yeul l’un des principaux artistes modernes de l’histoire de l’art contemporain sud-coréen.

3. Park Su-geun

Park Su-geun est un éminent expressionniste abstrait sud-coréen et l’un des fondateurs du Dansaekhwa, un genre de peinture monochrome.

  • Année de naissance : 1914
  • Année du décès : 1965
  • Nationalité : Corée du Sud
  • Caractéristiques notables/sujets traités : Art abstrait, peintures monochromes
  • Œuvres d’art notables : Blanc Pt.1, Noir Pt.2

Les œuvres de Park utilisent divers matériaux tels que l’encre, la peinture à l’huile et l’acrylique pour créer des œuvres abstraites en couches dans des tons de noir et de blanc. Son travail s’inspire de concepts traditionnels coréens tels que les paysages naturels et les enseignements bouddhistes. Il a eu un impact durable sur la scène artistique sud-coréenne grâce à ses expositions individuelles dans des institutions de premier plan telles que la Tate Modern à Londres et le musée Guggenheim à New York.

Bien qu’il n’ait jamais reçu de formation formelle, Park a réussi à développer son style distinctif par la découverte personnelle et l’expérimentation. Ses œuvres présentent souvent une esthétique folklorique coréenne calme et apaisante qui capture le cœur des rues de campagne où les gens mènent leur vie en toute quiétude.

4. Nam June Paik

Nam June Paik

Nam June Paik est un artiste coréen de renommée internationale, pionnier de l’art vidéo. Son travail s’est souvent inspiré des médias traditionnels tels que la télévision et a changé la façon dont nous considérons la technologie aujourd’hui.

  • Année de naissance : 1932
  • Année du décès : 2006
  • Nationalité : Sud-Coréen/Américain
  • Caractéristiques notables/sujets traités : Art vidéo, installations
  • Œuvres d’art notables : Autoroute électronique, TV Buddha

Les œuvres de Paik présentent souvent des aspects de la culture populaire, tels que la télévision et la musique pop. Il était connu pour utiliser des gadgets électroniques tels que des téléviseurs dans ses œuvres d’art afin de créer des pièces humoristiques et stimulantes. Son œuvre la plus célèbre est « Electronic Superhighway », une installation interactive à grande échelle dont la toile est constituée de centaines de petites télévisions disposées selon un motif abstrait.

Il était également capable d’utiliser la technologie d’une manière que beaucoup d’autres artistes de l’époque ne pouvaient pas faire, par exemple en construisant ses propres synthétiseurs vidéo personnalisés et en créant des œuvres d’art complexes à partir de téléviseurs mis au rebut. L’impact de Paik a été considérable et il est aujourd’hui considéré comme l’une des figures les plus influentes de l’art multimédia moderne.

5. Lee Ufan

Lee Ufan

Lee Ufan est un artiste sud-coréen réputé pour son travail de peinture abstraite et de sculpture. Il a été l’une des figures les plus influentes du mouvement monochrome coréen, qui cherchait à explorer des concepts tels que le vide et la simplicité à travers l’art.

  • Année de naissance : 1936
  • Nationalité : Sud-Coréen/Japonais
  • Caractéristiques notables/sujets traités : Peinture abstraite, sculpture
  • Œuvres d’art notables : Œuvres liées à Relatum, série From Line

L’expressionnisme abstrait de Lee a été fortement influencé par la philosophie et l’esthétique traditionnelles coréennes. Il utilise souvent des lignes simples pour créer un sentiment de vide dans son travail, qu’il décrit comme « une résonance sourde ». Son œuvre est devenue emblématique pour son exploration du minimalisme et de la simplicité

Lee Ufan est un peintre et sculpteur coréen qui est surtout connu pour ses peintures zen minimalistes qui fusionnent le modernisme occidental et l’esthétique coréenne traditionnelle. Lee a été un pionnier du mouvement monochrome et son travail a été exposé dans certaines des galeries les plus prestigieuses du monde, dont la Tate Modern à Londres. Il est largement considéré comme l’un des artistes coréens les plus influents de tous les temps.

6. Jeong Seon

Jeong Seon

Jeong Seon était un peintre paysagiste coréen qui fut l’une des figures les plus importantes du début de la période Joseon. Son travail se caractérise par un coup de pinceau puissant et des couleurs vives qui capturent la beauté de la grandeur de la nature.

  • Année de naissance : 1676
  • Année du décès : 1759
  • Nationalité : Corée du Sud
  • Caractéristiques notables/sujets traités : Paysages, nature
  • Œuvres d’art notables : Muryangsujeon, Yeongsanhoesang

Le travail de Jeong capture la beauté sublime de la nature dans sa forme la plus pure. Il utilise souvent des coups de pinceau audacieux pour transmettre le mouvement et l’énergie, tandis que son utilisation unique de la couleur donne un sentiment de tranquillité et de paix. Ses peintures représentent souvent des scènes de nature telles que des rivières, des montagnes et des forêts, inspirées de ses voyages dans la campagne coréenne.

L’œuvre de Jeong Seon est largement considérée comme une pierre angulaire de l’histoire de l’art sud-coréen et a exercé une influence durable sur la peinture de paysage coréenne moderne. Il a su capturer la beauté des paysages coréens grâce à son style de peinture unique, toujours admiré par les historiens de l’art et les artistes contemporains.

7. Whanki Kim

Whanki Kim

Whanki Kim était un peintre abstrait coréen connu pour ses compositions réductrices et son utilisation novatrice de la couleur.

  • Année de naissance : 1913
  • Année du décès : 1974
  • Nationalité : Corée du Sud
  • Caractéristiques notables/sujets traités : Peinture abstraite, composition minimaliste
  • Œuvres d’art notables : Poésie, Vol au vent du ciel, Rose de Sharon

Les œuvres de Kim présentent souvent des formes géométriques audacieuses et des dégradés de couleurs subtils qui évoquent un sentiment de calme. Ses peintures sont également connues pour leurs compositions réductrices, obtenues grâce à l’utilisation de fines couches de peinture et à des compositions minimalistes. Il était capable de créer des paysages abstraits captivants à l’aide de simples traits et de couleurs vibrantes.

L’influence de Whanki Kim sur l’art abstrait coréen est indéniable, ses œuvres étant souvent qualifiées d’exquises et de poétiques. Son travail a remis en question les conventions traditionnelles de la peinture et continue d’inspirer les peintres contemporains d’aujourd’hui.

8. Seund Ja Rhee

Seund Ja Rhee

Seund Ja Rhee était un peintre abstrait coréen connu pour ses représentations surréalistes de la nature et de la forme féminine.

  • Année de naissance : 1918
  • Année du décès : 2009
  • Nationalité : Sud-Coréen/Américain
  • Caractéristiques notables/sujets traités : Surréalisme, récits mettant en scène des femmes
  • Œuvres d’art notables : Moment extatique, Invocation de la nuit

Les œuvres de Rhee présentent souvent une imagerie onirique qui explore les thèmes de l’identité et de la féminité. Ses peintures combinent des couleurs vives avec un style abstrait unique pour créer des scènes surréalistes de la nature, avec souvent des figures féminines au premier plan. Elle était également connue pour son utilisation de motifs détaillés et de formes organiques qui contribuaient à donner vie aux paysages qu’elle imaginait.

9. O Yoon

 

O Yoon

O Yoon était un peintre important de la fin du 19e siècle, connu pour son utilisation de couleurs vives et de sujets traditionnels coréens dans ses œuvres d’art.

  • Année de naissance : 1946
  • Année du décès : 1986
  • Nationalité : Corée du Sud
  • Caractéristiques notables/sujets traités : Paysages, nature
  • Œuvres d’art notables : Automne dans le jardin, Village de montagne à la tombée de la nuit

Les œuvres d’O Yoon se caractérisent par leurs couleurs vives et leurs thèmes traditionnels coréens. Il a souvent peint des scènes de nature telles que des montagnes, des rivières et des forêts qui évoquent un sentiment de nostalgie chez les spectateurs. Il a su saisir les nuances subtiles du monde naturel grâce à son utilisation unique de la couleur et de la texture, ce qui fait de lui l’un des peintres sud-coréens les plus influents.

10. Yi Jeong

Yi Jeong (coréen, 1541-1626)
http://www.metmuseum.org/Collections/search-the-collections/50486

Yi Jeong était un artiste important de l’ère Joseon, connu pour sa maîtrise de la calligraphie et de la peinture de paysages, qui incorporait souvent des styles et des techniques chinoises.

  • Année de naissance : 1536
  • Année du décès : 1584
  • Nationalité : Sud-Coréen/Chinois
  • Caractéristiques notables/sujets traités : Paysages, nature, calligraphie
  • Œuvres d’art notables : Village de montagne d’été, Vallée de la rivière d’automne

Les paysages peints par Yi Jeong présentent souvent une combinaison unique de techniques de peinture chinoise et de son propre style de calligraphie. Son travail se caractérise par des coups de pinceau audacieux et des couleurs vives, qui capturent la beauté de la nature dans toute sa grandeur. Il était connu pour sa maîtrise de la composition et de la perspective, ce qui fait de lui l’un des peintres coréens les plus influents.

11. Na Hyeseok

Na Hyeseok

Na Hyeseok était un poète, écrivain et peintre coréen de renom qui a joué un rôle crucial dans la promotion de la littérature coréenne pendant l’ère coloniale japonaise.

  • Année de naissance : 1897
  • Année du décès : 1948
  • Nationalité : Corée du Sud
  • Caractéristiques notables/sujets traités : Nature, paysages, culture traditionnelle coréenne
  • Œuvres d’art notables : Printemps dans le jardin, Sur la falaise de la méditation

Les peintures de Na Hyeseok représentent souvent des scènes de nature et des motifs traditionnels coréens. Il a su capturer la beauté subtile de la nature grâce à ses coups de pinceau complexes et à ses couleurs vibrantes. Ses œuvres présentent souvent une combinaison unique d’éléments coréens traditionnels et de techniques influencées par l’Occident, ce qui les rend très recherchées par les collectionneurs d’art.

L’influence de Na sur l’art coréen moderne est indéniable, de nombreux peintres contemporains s’inspirant de ses œuvres. Son héritage continue de vivre à travers ses peintures intemporelles et ses écrits poétiques.

12. Jiha Moon

Jiha Moon

Jiha Moon, artiste contemporaine coréenne-américaine, associe l’art populaire coréen traditionnel à la culture pop occidentale pour créer des œuvres d’art mixtes vibrantes et surréalistes.

  • Année de naissance : 1973
  • Nationalité : Sud-Coréen/Américain
  • Caractéristiques notables/sujets traités : Techniques mixtes, surréalisme, art populaire coréen traditionnel
  • Œuvres d’art notables : Quel est votre nom ?, J’ai rêvé d’un pays étranger

Les œuvres de Jiha Moon présentent souvent des couleurs vives et des images fantaisistes. Elle est connue pour son utilisation d’une variété de médiums tels que la peinture, le papier et le tissu pour créer des compositions dynamiques qui reflètent à la fois l’art populaire coréen traditionnel et la culture pop occidentale. Ses œuvres d’art explorent souvent les thèmes de l’identité, du genre et de l’hybridité culturelle dans le but de combler le fossé entre l’Orient et l’Occident.

13. Park Rehyun

Park Rehyun

Park Rehyun était une peintre coréenne contemporaine connue pour son utilisation de couleurs vives et de formes abstraites dans ses œuvres.

  • Année de naissance : 1920
  • Année du décès : 1976
  • Nationalité : Corée du Sud
  • Caractéristiques notables/sujets traités : Peinture abstraite, paysages, nature
  • Œuvres d’art notables : Au-delà des arbres du temps, Rêver en orange et bleu

Les œuvres de Park Rehyun présentent souvent des couleurs vives et des formes abstraites qui évoquent un sentiment de joie et d’énergie. Ses peintures présentent souvent des paysages vibrants et des scènes oniriques qui explorent les thèmes de la nature et de la beauté. Elle a su créer des compositions hypnotiques grâce à son utilisation caractéristique de couleurs vives et de coups de pinceau simples, ce qui a fait d’elle l’un des peintres coréens les plus influents.

14. Tschoon Su Kim

Tschoon Su Kim est un pionnier de l’abstraction coréenne, connu pour sa fusion de la tradition orientale et du modernisme occidental.

  • Année de naissance : 1957
  • Nationalité : Corée du Sud
  • Caractéristiques notables/sujets abordés : Peinture abstraite, formes géométriques, esthétique orientale
  • Œuvres d’art notables : Nexus de l’infini, Harmonie en bleu et blanc

Les peintures abstraites de Tschoon Su Kim se caractérisent par une combinaison d’esthétiques orientales et occidentales. Il a souvent utilisé des formes géométriques et des motifs pour créer des œuvres qui explorent les relations entre l’art traditionnel de l’Asie de l’Est, la peinture abstraite moderne et la philosophie orientale. Son œuvre a eu une grande influence sur les artistes abstraits coréens contemporains, qui ont intégré des éléments orientaux et occidentaux dans leurs œuvres.

15. Lee Ungno

Lee Ungno était un éminent peintre et sculpteur coréen connu pour son utilisation vive des couleurs et ses compositions dynamiques.

  • Année de naissance : 1937
  • Année du décès : 1975
  • Nationalité : Corée du Sud
  • Caractéristiques notables/sujets traités : Peintures abstraites colorées, paysages, nature
  • Œuvres d’art notables : Journée venteuse au bord de la rivière, Ruisseau de printemps des rêves

Les œuvres de Lee Ungno se caractérisent souvent par des couleurs vives et des formes abstraites éclatantes. Il a su capturer la beauté de la nature grâce à son utilisation unique de la couleur et de la texture, rendant ses peintures très expressives et captivantes. Son œuvre continue d’influencer les artistes coréens modernes qui s’inspirent de son utilisation audacieuse des couleurs et de ses compositions non conventionnelles. 

16. Seok Cheoljoo

Seok Cheoljoo - La mémoire de la nature
Seok Cheoljoo – La mémoire de la nature

Seok Cheoljoo est un artiste coréen contemporain connu pour ses œuvres mixtes qui utilisent des matériaux non conventionnels tels que la résine, le ciment et le charbon de bois.

  • Année de naissance : 1950
  • Nationalité : Corée du Sud
  • Caractéristiques notables/sujets traités : médias mixtes, matériaux non conventionnels
  • Œuvres d’art notables : Feu au cimetière, Ombre de la pluie

Les œuvres de Seok Cheoljoo utilisent souvent des matériaux inhabituels tels que la résine, le ciment et le charbon de bois. Il est connu pour sa capacité à combiner les techniques traditionnelles de peinture coréenne avec des matériaux modernes afin de créer des œuvres d’art uniques. Ses œuvres explorent les thèmes de la transformation et de la mémoire, et présentent souvent des scènes oniriques qui évoquent un sentiment de nostalgie.

17. Suh Yongsun

Suh Yongsun

Suh Yongsun était un peintre sud-coréen connu pour son style expressionniste abstrait et l’utilisation de couleurs vives dans ses œuvres.

  • Année de naissance : 1951
  • Nationalité : Corée du Sud
  • Caractéristiques notables/sujets traités : Expressionnisme abstrait, paysages, nature
  • Œuvres d’art notables : La route du ciel, Les fleurs du printemps

Suh Yongsun était un peintre accompli, spécialisé dans le style expressionniste abstrait. Il utilise souvent des couleurs vives et des coups de pinceau audacieux pour créer des œuvres présentant des compositions dynamiques et des paysages oniriques. Ses œuvres d’art exposées au musée national explorent les thèmes de la nature et de la beauté, ce qui les rend très recherchées par les collectionneurs d’art. 

18. Dong-shin Bae

Dong-shin Bae

Dong-shin Bae était un peintre abstrait coréen connu pour ses couleurs vives et son coup de pinceau expressif dans l’art traditionnel coréen.

  • Année de naissance : 1934
  • Année de décès : 2019
  • Nationalité : Corée du Sud
  • Caractéristiques notables/sujets traités : Peinture abstraite, paysages, nature
  • Œuvres d’art notables : Paradis dans le ciel, Paysage bleu

Dong-shin Bae était un peintre abstrait coréen qui utilisait souvent des couleurs vives et des coups de pinceau expressifs pour créer des œuvres d’art captivantes. Ses œuvres présentent souvent des paysages vivants et des scènes oniriques qui explorent les thèmes de la nature et de la beauté.

Il a réussi à capturer l’essence de la peinture coréenne traditionnelle tout en créant des œuvres d’art contemporaines avec son utilisation caractéristique de la couleur et de la texture. Son œuvre a été très appréciée pour son mélange unique d’ancien et de nouveau, ce qui fait de lui l’un des peintres coréens les plus influents.